Колку знаете за 10-те најпознати скулптури во светот?


Колку од овие 10 скулптури знаете во светот?Во три димензии, скулптурата (Скулптури) има долга историја и традиција и богато уметничко задржување. Мермер, бронза, дрво и други материјали се врежани, врежани и извајани за да создадат визуелни и опипливи уметнички слики со одреден простор, одразувајќи го општествениот живот и изразувајќи ги естетските чувства на уметниците, Уметничкиот израз на естетските идеали.Развојот на уметноста на западната скулптура доживеа три врвови, претставувајќи ја целосната слика за уметноста како што ја знаеме. Првиот врв го достигна во античка Грција и Рим. Врвна фигура беше Фидија, додека италијанската ренесанса стана втор врв. Микеланџело беше несомнено врвната фигура во оваа ера. Во 19 век, Франција се случи заради достигнувањето на Роден и влезе во третиот врв.

По Роден, западната скулптура влезе во нова ера - ера на модерна скулптура. Скулпторските уметници се обидуваат да се ослободат од оковите на класичната скулптура, да прифатат нови форми на изразување и да извршуваат нови концепти.

Во денешно време, можеме да ги покажеме уметничките креации и достигнувања на секој период низ панорамската историја на уметноста на скулптурата, и овие 10 скулптури мора да бидат познати.

1

Нефертити Буст

Бистата на Нефертити е насликан портрет стар 3.300 години направен од варовник и малтер. Гравирана е статуата Нефертити, Големата кралска сопруга на античкиот египетски фараон Акенатен. Општо се верува дека оваа статуа е издлабена од скулпторот Тутмос во 1345 година п.н.е.

Бистата на Нефертити стана една од најценетите слики на антички Египет со најмногу репродукции. Таа е theвездена изложба на Берлинскиот музеј и се смета за меѓународен естетски индикатор. Статуата на Нефертити е опишана како едно од најпрестижните уметнички дела во античката уметност, споредлива со маската на Тутанкамон.

„Оваа статуа покажува жена со долг врат, елегантни веѓи во форма на лак, високи јагоди, долг тенок нос и црвени усни со живописна насмевка. Тоа го прави Нефертити античко уметничко дело. Една од најубавите жени “.

Постои во новиот музеј на Музејскиот остров во Берлин.

2

Божица на победата во Самотраки

Божицата на победата во Самотраки, мермерна статуа, висока 328 см. Тоа е оригинално дело на позната скулптура која го преживеала античкиот грчки период. Се смета за ретко богатство и авторот не може да се испита.

Таа е комбинација на крути и меки уметнички дела направени во знак на сеќавање на поразот на Димитрија, освојувачот на Самотраки во античката грчка поморска битка, против флотата на египетскиот крал Птоломеј. Околу 190 година п.н.е., за да ги пречека триумфалните кралеви и војници, оваа статуа била подигната пред храмот на Самотраки. Соочувајќи се со морскиот ветер, божицата ги раширила прекрасните крилја, како да сакала да ги прегрне хероите кои излегле на брегот. Главата и рацете на статуата се осакатени, но нејзиното прекрасно тело сепак може да се открие преку тенка облека и набори, зрачејќи со виталност. Целата статуа има огромен дух, кој целосно ја рефлектира нејзината тема и остава незаборавна слика.

Постоечкиот Лувр во Париз е едно од трите богатства на Лувр.

3

Афродита од Милош

Афродита од Милош, позната и како Венера со скршена рака. Призната е како најубава статуа меѓу грчките женски статуи досега. Афродита е божица на loveубовта и убавината во античката грчка митологија и една од дванаесетте богови на Олимп. Афродита не е само божица на сексот, таа е и божица на loveубовта и убавината во светот.

Афродита има совршена фигура и изглед на античките грчки жени, симболизирајќи ја loveубовта и убавината на жените и се смета за највисок симбол за женска физичка убавина. Тоа е мешавина од елеганција и шарм. Целото нејзино однесување и јазик вреди да се чува и да се користи модел А, но тој не може да претставува женска чистота.

Како првично изгледаа изгубените раце на Венера со скршени раце стана мистериозната тема за која најмногу се интересираат уметниците и историчарите. Скулптурата моментално постои во Лувр во Париз, едно од трите богатства.

4

Давид

Бронзената скулптура на Донатело „Давид“ (околу 1440 година) е првото дело што ја оживеа античката традиција на голи статуи.

Во статуата, оваа библиска фигура повеќе не е идеен симбол, туку жив, жив и крвен живот. Употребата на голи слики за изразување религиозни слики и нагласување на убавината на месото укажува на тоа дека ова дело има значајно значење.

Кога израелскиот крал Ирод владеел во 10 век п.н.е., Филистејците извршиле инвазија. Имаше воин по име Голијат, кој беше висок 8 метри и вооружен со огромна халберд. Израелците не се осмелуваа да се борат 40 дена. Еден ден, младиот Давид отишол да го посети својот брат кој служел војска. Слушнал дека Голијат бил толку доминантен и му наштетил на неговата самодоверба. Тој инсистираше кралот Ирод да се согласи на неговиот срам да излезе и да ги убие Израелците во Голијат. Ирод не можеше да го побара тоа. Откако Давид излегол, тој рикал и го удрил Голијат по главата со машина за прашка. Зачудениот гигант паднал на земја, а Давид остро го извадил мечот и му ја пресекол главата на Голијат. Дејвид е прикажан како симпатично момче овчар на статуата, облечен во капа од пастир, држејќи меч во десната рака и газејќи ја исечената глава на Голијат под нозете. Изразот на неговото лице е толку лежерно и се чини дека е малку горд.

Донатело (Донатело 1386-1466) беше првата генерација уметници од раната ренесанса во Италија и најистакнатиот скулптор во 15 век. Скулптурата сега се наоѓа во галеријата Баргело во Фиренца, Италија.

5

Давид

Статуата на „Давид“ е создадена на почетокот на 16 век. Статуата е висока 3,96 метри. Тоа е репрезентативно дело на Микеланџело, мајсторот на ренесансната скулптура. Се смета за една од најфалените машки човечки статуи во историјата на западната уметност. Сликата на Микеланџело на главата на Давид се сврте малку налево пред битката, очите беа вперени кон непријателот, левата рака ја држеше прашката на рамото, десната рака висна природно, благо стегнати тупаници, неговиот изглед беше мирен, покажувајќи ја пријатноста на Давид. , храброст и убедување на победата. Постои во Филоренската академија за ликовни уметности.

6

Статуа на слободата

Статуата на слободата (Статуа на слободата), позната и како Слобода Просветлувајќи го светот (Слобода просветлувајќи го светот), е 100-годишен подарок на Франција на Соединетите држави во 1876 година. Статуата на слободата беше завршена од познатиот француски скулптор Бартолди за 10 години. Лејди Слобода е облечена во облека во антички грчки стил, а круната што ја носи ги симболизира седумте пајаци на седумте континенти и четири океани во светот.

Божицата го држи факелот што ја симболизира слободата во нејзината десна рака, а нејзината лева ја држи „Декларацијата за независност“ врежана на 4 јули 1776 година, а под нејзините нозе се скршени лисици, окови и ланци. Таа ја симболизира слободата и се ослободува од ограничувањата на тиранијата. Завршено е и откриено на 28 октомври 1886 година. Внатрешната структура на статуата од ковано железо е дизајнирана од Густав Ајфел, кој подоцна ја изградил Ајфеловата кула во Париз. Статуата на слободата е висока 46 метри, со основа од 93 метри и тешка 225 тони. Во 1984 година, Статуата на слободата беше наведена како светско културно наследство.

7

Мислител

„Мислителот“ оформува силен работник. Гигантот беше наведнат, колената свиткани, десната рака потпрена на брадата, немо гледајќи ја трагедијата што се случи подолу. Неговиот длабок поглед и гестот да ја гризе тупаницата со усните покажаа исклучително болно расположение. Скулптурната фигура е гола, со малку наведнат струк. Левата рака се става природно на левото колено, десната нога ја потпира десната рака, а десната се симнува од остро поставената статуа на брадата. Стегнатата тупаница е притисната на усните. Многу е во форма. Во тоа време, неговите мускули нервозно испакнати откриваат полни линии. Иако сликата на статуата е мирна, се чини дека тој покажува дека работи со висок интензитет со свечен израз.

„Мислителот“ е модел во целокупниот систем на дела на Огист Роден. Тоа е исто така одраз и одраз на неговата магична уметничка пракса. Тоа е исто така одраз на неговата конструкција и интеграција на човековата уметничка мисла - уметнички систем на размислување на Роден Сведоштво.

8

Куче со балон

Еф Кунс (Jeеф Кунс) е познат американски поп-уметник. Во 2013 година, неговото куче со балони (портокалово) беше изработено од нерѓосувачки челик со проatedирна обвивка, а Кристи успеа да постави рекордна цена од 58,4 милиони долари. Кунс создаде и други верзии во сина, магента, црвена и жолта боја.

9

пајак

Познатото дело „Пајак“ од Луис Буржоа е висок повеќе од 30 стапки. Она што е импресивно е дека големата скулптура од пајак е поврзана со самата мајка на уметникот, која била поправка на теписи. Сега, пајак-скулптурите што ги гледаме, навидум кревки, долги нозе, храбро штитат 26 мермерни јајца, како да ќе паднат веднаш, но исто така успешно го разбудија стравот кај јавноста, пајаците се нивниот повторен изглед Темите вклучуваат скулптура пајак во 1996 година. Оваа скулптура се наоѓа во музејот Гугенхајм во Билбао. Луис Буржоа еднаш рече: Колку е постара личноста, толку е попаметна.

10

Теракотни воини

Кој ги создаде Теракотните воини и коњите на Чин Шихуанг? Се проценува дека нема одговор, но неговото влијание врз подоцнежните генерации на уметност сè уште постои и денес стана моден тренд.


Време на објавување: октомври-12-2020 година